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シルビア・チャン監督
女優としても監督としても大好きだけど…この作品はあまり好きではないです。アレ?的な部分が多過ぎるし不自然さも多くて…。シルビア・チャン監督の恋愛ものならコン・リー主演の『果てぬ想い』の方がずっといいです。ジジの母親が中華圏映画好きならご存知のエレイン・ジンというのが私にはツボでした。出演場面が少なくてもいつもいい演技を見せてくれます。
リアルなすれ違いに胸が痛む
金城の役どころに感情移入してしまう。 （主役の女性の性格には、ナルシスティック過ぎて鼻白むところがあるが。） 再会し、遠回しに関係をやり直そうとする金城の言葉に、知ってか知らずか、その想いを受け止めず曖昧に話を逸らし続ける女。 そのシーン丸ごと、あまりに酷似している自分の経験/記憶とシンクロして胸が痛む。 交わりこそすれ、何度も何度もすれ違い、永遠にひとつになることが無い関係というのは確かにある。 彼女を想い、屋上で空の写真を撮るという形で表現された、静かな彼の姿も痛々しくていい。 あまり過激なラブシーンをしない金城にしては珍しい、激情に駆られたラブシーンは、ファンなら必見。エロさというより、一途なひたむきさを感じさせるのは、やはり彼ならではかもしれない。その後「お互いに激しく求め合ったあれは何だったのか？」と、いうモヤモヤした感じも、「実際はそういうものだよね。」と、嫌にリアルに受け止めているのは私だけだろうか。 彼の成長した姿を演じる役者が、そこまで作り上げたドラマを一気に白けたものにさせるのが残念。もっと素敵な男性になっていないと説得力ないでしょう。 泣かせるはずのラストでの彼のお辞儀の不自然さで、これまでのムードがぶち壊し。 （その後の映像-ちょっと「ニュー・シネマ・パラダイス」を連想させる-で挽回するけど、クライマックスなんだから、一度落とす理由はないでしょうが。） とにかく、なんだかんだ言っても、自分の中のナルシスティックで自虐的な記憶（苦笑）を何度でも刺激され、金城の魅力が心に焼き付く一本。
偶然２回
先般、出張にいった時に泊まったホテルでテレビをつけたらこの映画がやってました。 実は3?4年前も自宅でテレビをつけたらこの映画が流れ、ジジ・リョン（今初めて名前 を知りました）が好みの女性だったため、そのまま見た記憶があります。実生活からの 経験でも感じますが、永遠に側にいられるかどうかって、タイミングが大事だなと。 どんなに愛していても、年齢、大事にしている人（時期によっては恋人よりも大事に しなければならない人）、人生の目標などがお互いに少しずれているだけで、ずっと 一緒にいるのって難しいです。 この映画に関していえば、シューヤウさんが金城武演じる男性にプロポーズされた時 なぜ日本に行かなかったのだろう？返事を延ばす訳が描かれてないし（仕事が一番とか、 親が大切とか、他に大切な恋人がいた等という描かれ方ではなかったです。）、何年も 愛し続ける魅力ある女性とは私は感じませんでした。 あと残念なのは金城武演じる男性の数年後の俳優（香港では有名な俳優かもしれませんが）。 金城武はもっと素敵な男になっているだろうことは簡単に想像できてしまう。であれば、 金城でなくもっと他の俳優を使うか、でなければもっと金城に似た感じの俳優を使うべき だったかなと。 ただ、ラストは良かったです。本当にシューヤウのことを愛してたんだなこの人は、と感じます。 最近仕事中心で彼女をおざなりにしてる27?30歳の男性に見てもらいたい。 人生、やっぱり愛する人と生活するのが一番。 金で女は買えるかもしれないけど愛は買えません。これ本当（不適切な文が入ってしまって 失礼しました）。
シルヴィア・チャンの思い込みが強すぎたかも
出演人物一人一人の弱さを感じてしまう。
そんなに皆毎度毎度、勇気を出せないのだ。
あるタイミングを逃してしまうと、互いの人生の線がなかなか交わらない。
そんな怖さも感じてしまう。

シルヴィア・チャン監督の自伝的映画ともいわれているからか、
シューヤウの耽美的な感性を所々に感じてしまい、鼻につく。
そしてホークァンとチャンリーに対する寄り添い方に欠けて、
その態度は妙に残酷に映る。それを狙っているならいいけど。

この映画が上映された頃、日本での金城武人気が結構凄くて
香港で日本人を招待する試写会があったと思うんですが、
実際の興行成績はぱっとしなかったように記憶しています。

なんちゅーかややクセのある作品です。
私には合わない映画でした・・
どうしてシューヤウは金城君の
プロポーズを受けなかったんだろう。

２０年間も気になるほどの相手なら、
駆け落ちしたっていいと思いました。

シューヤウとの再会シーン、妻がいることを
隠していた金城君が気に入らなかった。

しかも、金城君の妻がチャンリーだなんて、
安っぽいドラマのよう。出来すぎている・・。

親友チャンリーが、突然シューヤウに
愛を告白するのもご都合主義って感じ。

金城君が変なオジサンに変身するのも
最後まで違和感が残ってしまった。

もっとみんな、自分の心に正直に生きればいいのに。

無理やり悲恋を作ってるみたいで面白くなかった。

にこりともしないブルーノ・ガンツと笑顔が可愛いリーチャ・マリエッタの組み合わせが良い！
シルヴィオ・ソルディーニなんて聞いたことない監督でしたが、さすがイタリアで沢山の賞を取っただけあって、面白い映画でした。特に、リーチャ・マリエッタの田舎町の平凡な主婦がベニスに来て、どんどん綺麗になって行く様が見事でした。彼女が笑うと、少女の様にも見えて、自殺も考えていた孤独なアイスランド人のウィイター、ブルーノ・ガンツとの組み合わせがこの作品の成功の鍵でしょうね！
現実を倦怠と呼んでいいのなら
平穏で退屈な日常から、ほんの小さなきっかけで抜け出せるなら、私たちはどんな犠牲でも払えるのだろうか。責任や、しがらみや、または長く暮らした人間に対する情やらがごっちゃになって、多分私たちは踏みとどまるだろう。けれど、せめて映画の中だけでも、もう一度恋をして、憧れの街で暮らしてみたい。何の痛みもなく、ただ幸福になる為に生まれたという理由だけで。そんな小さな夢の小旅行のできる映画。
めちゃくちゃ可愛い
この映画でベニスがイタリア人にとってもなかなか訪れることのできない
憧れの場所だと知りました。

ベニスで主人公が出会う人々が、始めパッとしないのにぐんぐん可愛くなっていく。
知ってみると、どれも根がいい人ばっかりです。

家庭でまったく顧みられなかった中年主婦に、
新しい友達、仕事、恋人（？）ができてしまった。

「そりゃあ、やっぱり･･･」などとこの人生の岐路に、エールを送ってしまう
可愛い映画です。
ベネツィアの下町を舞台に繰り広げられるカワイイ恋物語
家族と観光バスでの旅行中に、ドライブインでバスに乗り遅れた中年の主婦が、憧れのヴェネツィアで“人生ひと休み”をしているうちに、家族の世話に追われていた自分の人生に疑問を感じ始める・・・。というストーリーに、ヴェネツィアの下町でレストランを営む孤独な中年男との、ほのかな恋がからむ、カワイイお話です。

ストーリーも微笑ましいけど、個性あふれる脇役がみんなユーモラスで、ついクスクス・・・と笑っちゃうような、楽しい作品。
華やかな観光地として知られるヴェネツィアがほとんど登場せず、地元の人が住む界隈を中心に撮影しているのも、いいカンジ。観光では見れない素顔のヴェネツィアを覗き見ることができます。
イタリアのアカデミー賞９部門受賞
リーチャ・マリエッタ演じる主婦の心理描写と行動が細かく演出され、共感の得られるキャラクターに仕上がっている。登場人物をストーリーの中で絶妙にリンクさせ、無駄のない脚本。『ベルリン・天使の詩』のブルーノ・ガンツの演技も渋い。久々に良く出来たユニバーサルなテーマを持つコメディ！さすがイタリアのアカデミー賞９部門を独占しただけあります。

全てが半端
期待していただけに、がっかりした。 焦点をどこに絞ってるのだろう？ 一つの映画の中にあまりに多くの要素が盛り込まれていて、何が言いたいのかさっぱり分からなかった。 見終った後、何も残らず。 この映画が評価される理由が分からない。 母と娘の愛なら「ステラ」の方がはるかに良い映画。
追憶
いまさら古臭いドラマだと言わずに見て欲しい。母と娘が友達のように仲むつましくなんでも話し合える。だからこそ感動がある。涙涙でこの映画を見た記憶があるわ。野生の七面鳥が見たい。
素敵な女優
おそらくデブラ・ウィンガーは1000人に一人いるかいないかの最高に素敵な女優だと思います。映画を見たというのに、まるで何日もかけて読んだ小説の主人公のように、彼女が演じるキャラクターが頭の真ん中辺りに再登場。もしかするとすぐそばにこんな女性いるかもしれないと錯覚したりなんかする。でも彼女はやっぱり特別で・・・。シャーリー・マクレーンのちょっととぼけた役は絶妙。ジャック・ニコルソン、以前は色男だったのね。悲劇のヒロイン役はいいなあ。
大人の恋愛、というもうひとつの楽しみ方
この映画何回見たでしょう。84年制作ですから、もう20年です。ビデオを持っているのですが、いい画質、トリミングなしで見たいのでDVDを買いました。何回も見たくなる映画です。どうして、こんなに好きなのか。母娘のすばらしい絆がこの物語の基本軸になっており、さらに娘の友人との厚い友情も含め、それだけで心温まるすぐれたヒューマンな映画と言えます。しかし、それだけでは、私はこんなにもこの映画を好きにはならなかったでしょう。シャーリー･マックレーンの演技も素晴らしいが、隣人となった元宇宙飛行士役のジャック・ニコルソンの存在が

この映画を単なるヒューマニズム映画にしなかった。だらしない飲んだくれの中年男を演ずるジャック･ニコルソンが絶妙です。あの味がだせる俳優はそんなにいないでしょう。幸せとはいえない結婚、そして、若くしてガンで死んでいく娘。そんな展開のなかで母と元宇宙飛行士は大人の恋愛をしていきます。ちょっと、日本では考えられないというか、リアリティを持ちえませんが、この二人の関係がこの映画より魅力的なものにしたことは間違いありません。ジャック･ニコルソンフアンとしては、彼の演技、表情を見ているだけでも面白い。基本的にはアメリカン・ヒューマニズム映画ですが、「毒」もそれなりの盛り込んであり、それがこの映画により大きな価値を与えていると思います。さて、私はこの映画をあと何回見るのでしょう。

映像美が秀逸
重厚な映像と役者が素晴らしかった！ 衣装もロケーションも美しく、文句なしです！！ 昔の名作映画では、特にグレタ・ガルボのファンなのですが、 ガルボが出演した『アンナ・カレーニナ』より、 こちらの方が登場人物が良い人ぶっていない感じで 現実味があって好きです。
美しい！哀しい！
ソフィ・マルソーはとにかく美しいです。 清潔感と気品、透ける様な美しさが悲劇を際立たせています。 情熱的な男の誘惑は確かに甘美なものでしょう。 しかし、不倫の末、信じた男の無神経な言動や態度に、 独り心を病んでゆく美しい女性の哀しすぎる結末。 唯一の救いは、彼女を不倫という世界に引き込んだ男が、 結局は最後まで彼女を愛していたと思える部分でしょうか。 男女の微妙な心の行き違い、そこから疑念が生じ、 ますます関係がこじれてしまう･･･。 これは、現代に置き換えても十分起こりうることでしょう。 単なる「不倫恋愛の悲劇」だけでなく、その背景には 階級制度や宗教、思想などがふんだんに織り込まれた物語なので、 原作の内容を多少でもかじっていれば、見方も感動も更に 大きくなると思います。
美しいかもしれないが、救いがない。
許されない恋愛、一時の情熱、それは甘美だが現実は残酷。 アンナは子供を失い、華やかな社交界での生活を失い、アヘンにおぼれて悲しい最期を迎える。 与えられなかった、救えなかったのはウロンスキーの罪か？ 彼が出会ったころのアンナの姿を思い出せないのが悲しい。 彼は「戦争があってよかった」と言う。「武器として死んでゆく」のがせめてもの救いだと言う。 美しい愛の終わりとしては、あまりにも救いがない。 チャイコフスキーの音楽が効果的に映画を引き立てていた。
後世に伝えたい名作、美しい二人に感動
主演の二人が美しくて、ため息が漏れてしまうほどです。 ロシアが舞台の時代劇ですが、愛に関するテーマは時代を超えて不変ですから、年月を経ても色あせません。 ソフィー・マルソーが30歳ごろ、ショーン・ビーンが37歳ごろの作品で、二人とも美しくて気品があって、似合ってるんです。この組み合わせは素晴らしいです。豪華です。 伯爵夫人のアンナ・カレーニナの堕ちていくようすが、せつなくて悲しくて、胸にせまるんです。 20代の頃観るのと、30代をすぎてから観るのとでは、よりいっそう深い趣があって、さらに胸に迫るものになると思います。 女性が自由に生きられる時代になったのは、つい最近のこと。苦しい時代を生きた女性に想いをはせ、感動。 後世に語り継ぎたい名作です。 この作品の良さは、他のレビュアーの方々がたくさん語られていて、おおいに参考になりますので、ぜひすべてを読んでください。
お勧めの映画です
私はこの作品を初めて見たときからアンナ・カレニナに　興味がわいて、いろんなアンナ・カレニナの映画をみました。原作も夢中になって読みました。それ以来トルストイの作品にも興味が沸いて自分でも不思議です。

それぞれに政策した国も・俳優さんも・時代も違ういろんなこの作品を見て本当にそれぞれよかったです。だけど　ソフィー・マルソーとショーン・ビーンの演じたアンナ・カレニナを見たからこそ、他の作品にも出会うことができたと心から思います。女性の立場から言えば、女の子にぜひお勧めです。いろいろアンナが教えてくれている気がしてならないのです。　ほんとにお勧めなので、それが伝われば良いのですが・・・。胸がキュン・キュン　となって・・・。その後・・・。私があれこれ説明するより見て頂いたほうが良いですね。すいません。映像も音楽もうねるように素晴らしいですよ。